Karateka: Sin complejos

13/11/2026 - 15:20 J.P.

Durante años le he tenido un poco de manía a Daniel Monzón por los finales de Celda 211 y El corazón del guerrero, dos anticlímax que convirtieron mi experiencia cinematográfica en una absoluta decepción. ¿Era miedo a no estar a la altura o ganas de diferenciarse del cine comercial de Estados Unidos? Mi corazón está con la opción A y con ese sambenito de que los directores españoles no saben rodar cine de acción. 

Por eso me da tantísima alegría encontrarme con una película como Karateka, que sin ningún tipo de miedo ni freno decide abrazar una historia tan épica como la de Sandra Sánchez para hacernos creer que todo es posible con voluntad y trabajo, que me da igual si es verdad o no, pero necesito creerlo. Es lo que tienen las historias inspiradoras, que nos ayudan a querer crecer y luchar. 

Sandra tiene una prometedora carrera como karateka, pero justo cuando está a punto de dar el gran salto, diagnostican un cáncer a su madre. La joven deja el Centro de Alto Rendimiento (CAR) para estar con su familia y desde la Federación Española le ponen la cruz. Más de 10 años después, cuando todo el mundo la considera demasiado mayor, ella decide soñar a lo bestia. 

Karateka lo tiene todo, una historia de superación, de lucha, de barreras que caen y hasta de amor. Y lo mejor es que detrás de ella hay una historia real. 

Aritz Moreno, un artesano de corta aunque bien encauzada filmografía, se pone a los mandos de una historia protagonizada por Patrick ‘Intensidad’ Criado y Andrea Ros. Si el primero ofrece una interpretación tan solvente como todas las que acostumbra a entregar, lo de la segunda merece aún más reconocimiento. No es que a nivel interpretativo consiga pasar por una amplia gama de emociones, sino que además demuestra un amplio compromiso físico con el personaje, aunque fuera la propia Sandra Sánchez la encargada de ejecutar el kata de 3 minutos que representa el clímax de la película. 

En Karateka, Moreno se apoya en un montaje de ritmo incesante que nos hace saltar de una etapa a otra de la vida de Sánchez, una misión nada fácil teniendo en cuenta que la historia aborda básicamente 10 años de su vida. También en un guion que sabe pivotar entre distintos conflictos para mantener el interés, ya sea una historia de amor, la amistad con una rival o la ‘lucha’ con la federación. Y en una banda sonora contundente que brilla especialmente en su clímax (al fin). Una historia de esas que sirven para salir contento de la sala. 

El resultado es cine sin complejos tanto en sus aspiraciones emocionales como artísticas, dispuesto a convertirse en una referencia de nuestra cinematografía deportiva a base de seguir el modelo que tantas veces hemos visto en otras producciones estadounidenses. Cine fácil de recomendar y disfrutar que además hace justicia con una figura, la de Sandra Sánchez, que es simple y llanamente leyenda de nuestro deporte. 

No creo que le den muchísimos Goya, pero sí espero que se proyecte mucho en colegios, sesiones de cinefórum y eventos formativos, porque la inspiración siempre hace falta y es un maravilloso fin en sí misma.