Wilder Cinema reunirá a Brando, Hitchcock, Almodóvar, Kurosawa y Kubrick en su programación de noviembre
El ciclo de Multicines Guadalajara ofrecerá ocho películas que recorren el Hollywood clásico, el cine español, la sátira política y el cine contemporáneo, con títulos como “Réquiem por un sueño”, “Érase una vez en… Hollywood” e “Incendies”.
Wilder Cinema afronta noviembre con una programación de ocho películas que combina clásicos de distintas épocas con obras del cine contemporáneo. Desde “La ley del silencio”, de Elia Kazan, hasta “Incendies”, de Denis Villeneuve, el ciclo de Multicines Guadalajara reunirá títulos de Alfred Hitchcock, Pedro Almodóvar, Akira Kurosawa, Quentin Tarantino y Stanley Kubrick. Su responsable, Jesús Mateos, destaca especialmente la intensidad emocional de algunas de las propuestas y la oportunidad de recuperar en pantalla grande películas que han marcado distintas etapas de la historia del cine.
El mes comenzará con “La ley del silencio”, estrenada en 1954 y protagonizada por Marlon Brando. Mateos sitúa su interpretación entre las más importantes de la historia del cine y destaca la vulnerabilidad que el actor introduce en un personaje alejado de su habitual imagen de dureza. También subraya el trabajo de dirección de actores de Elia Kazan, la presencia de intérpretes como Eva Marie Saint y Karl Malden y una ambientación construida en buena medida fuera de los estudios, en los muelles donde transcurre la historia. La película obtuvo ocho premios Oscar, incluidos los de mejor película, dirección y actor protagonista.
La primera semana se completará con “Réquiem por un sueño”, de Darren Aronofsky, una película que Mateos vincula a una generación de títulos surgidos alrededor del cambio de milenio, como “Memento”, “El club de la lucha” o “American Psycho”. Para el programador, se trata de una obra “completamente absorbente, inmersiva” que trasciende su aparente temática sobre las drogas y la adicción para explorar las aspiraciones y frustraciones de sus personajes.
Mateos destaca también las interpretaciones de Ellen Burstyn, Jared Leto, Jennifer Connelly y Marlon Wayans, así como el papel de la música en la construcción de una experiencia que considera especialmente intensa. “Es una película que probablemente te va a acompañar toda la vida porque es muy difícil no acordarte de esta película”, afirma.
La segunda semana reunirá “Sospecha”, de Alfred Hitchcock, y “Todo sobre mi madre”, de Pedro Almodóvar. Sobre la primera, Mateos recuerda que pertenece a la etapa inicial del director británico en Estados Unidos y que, aunque no tenga el mismo reconocimiento popular que “Psicosis”, “Los pájaros” o “La ventana indiscreta”, contiene ya buena parte de los elementos característicos de su cine. Protagonizada por Cary Grant y Joan Fontaine, la película construye su intriga alrededor de las dudas de una mujer sobre el hombre con el que comparte su vida.
En cuanto a “Todo sobre mi madre”, Mateos la considera una película decisiva para la consolidación internacional de Almodóvar, que consiguió con ella el Oscar a la mejor película de habla no inglesa. El responsable de Wilder Cinema destaca la capacidad del director para combinar drama y comedia dentro de una historia marcada por el melodrama y sostenida por un reparto en el que figuran Cecilia Roth, Marisa Paredes, Candela Peña, Antonia San Juan y Penélope Cruz. Para Mateos, la película muestra a un Almodóvar más sereno, aunque conserva los elementos reconocibles de su filmografía.
La tercera semana estará protagonizada por “Dersu Uzala”, de Akira Kurosawa, y “Érase una vez en… Hollywood”, de Quentin Tarantino. La primera, rodada en 1975 en la Unión Soviética, pertenece a la etapa de madurez del director japonés y desarrolla una historia de amistad entre dos hombres de procedencias muy diferentes, con la naturaleza como elemento fundamental. Mateos destaca especialmente el contraste entre la inmensidad del paisaje y la pequeña escala del ser humano, así como la relación que se establece entre los protagonistas.
La propuesta cambiará de registro con “Érase una vez en… Hollywood”, que Wilder Cinema recupera ante la perspectiva de una nueva película relacionada con su universo. Mateos explica que la elección responde también a la gran cantera de espectadores jóvenes de Wilder Cinema y que, pese a tratarse de una producción relativamente reciente, quizá no tuvieron ocasión de verla en una sala de cine.
El programador destaca la recreación del Hollywood de finales de los años sesenta y una narración en la que Tarantino se detiene en los personajes y en la atmósfera de aquella época. La película reúne a Leonardo DiCaprio, Brad Pitt y Margot Robbie y, según recuerda Mateos, dividió inicialmente incluso a parte de los seguidores del director por su ritmo y su manera de desarrollar la historia.
La última semana combinará “¿Teléfono rojo? Volamos hacia Moscú”, de Stanley Kubrick, con “Incendies”, de Denis Villeneuve. La primera recupera una sátira política y militar que Mateos considera especialmente vigente por su tratamiento de los riesgos asociados al poder y a las decisiones sobre un posible conflicto nuclear. También señala que su particular sentido del humor puede provocar reacciones diferentes entre los espectadores, aunque la sitúa entre las películas fundamentales de Kubrick.
El cierre llegará con “Incendies”, una obra de la etapa anterior a las grandes producciones internacionales de Villeneuve, responsable posteriormente de títulos como “La llegada”, “Blade Runner 2049” y “Dune”. Mateos la presenta como una película de gran intensidad emocional y considera que lo más adecuado es acercarse a ella conociendo lo menos posible de su argumento.
“Es una de esas películas que, al igual que Réquiem por un sueño, te acompaña toda la vida”, explica el responsable de Wilder Cinema, que destaca su capacidad para mantener al espectador pendiente de una historia construida alrededor de conflictos personales y familiares.
Con esta selección, Wilder Cinema mantendrá durante noviembre su programación habitual de dos películas semanales en Multicines Guadalajara, combinando títulos reconocidos de la historia del cine con obras más recientes y recuperando para la pantalla grande películas de diferentes géneros, países y generaciones.